POESIA = TALUKDAR LOVELY

*************************
"DO NOT SAY NO MORE"
-
Do not say—
“I will not.”
Take that word
and strike it against the walls of silence.
Break it open.
Let it bleed.
Cry out, woman.
You are not a child
to be taught obedience.
Not a girl
waiting for permission to become herself.
Not merely a mother
defined by the body that bears life.
And never—
never a commodity
for the diseased fantasies
of a mutilated masculinity.
You are not the body
they price, possess,
decorate and consume.
You are the wound in the sky
of a sick society—
the unbearable truth
beneath capitalism’s
towering dream of desire.
Woman,
do not feed the furnace of capital
with your silence.
Do not become the velvet curtain
hiding a capitalist’s obscene dream of luxury.
Do not lend your beauty,
your body,
your silence
to the architecture of their power.
Step down from the pedestal
they built for you.
Step out of the cage
they named protection.
Come—
stand naked before truth,
not before their eyes.
Straighten your spine.
Stand.
Let your voice rise
like a storm breaking
over a sleeping continent.
Shout
until the walls of fear
remember your name.
Resist.
And if your mouth must speak
the language of rage,
then spit—
spit not upon humanity,
but upon the face
of that grotesque masculinity
which mistakes possession for love,
silence for consent,
and power for manhood.
Woman—
you were never born
to be someone’s dream of possession.
You were born
to become
your own truth.
*
Talukdar lovely
*
General Secretary Writers' Web Bangladesh Treasurer of International PEN Bangladesh
Cbilatu930@gmail.
*********
*********
"NON DIRE PIÙ DI NO"
-
Non dire—
«Non lo farò».
Prendi quella parola
e scagliala contro i muri del silenzio.
Spezzala.
Lascia che sanguini.
Grida, donna.
Non sei una bambina
a cui insegnare l'obbedienza.
Non una ragazza
in attesa di permesso per diventare se stessa.
Non soltanto una madre
definita dal corpo che genera vita.
E mai—
mai una merce
per le fantasie malate
di una mascolinità mutilata.
Non sei il corpo
che loro prezzano, possiedono,
decorano e consumano.
Sei la ferita nel cielo
di una società malata—
l'insopportabile verità
sotto l'imponente sogno di desiderio
del capitalismo.
Donna,
non alimentare la fornace del capitale
con il tuo silenzio.
Non diventare il sipario di velluto
che cela l'osceno sogno di lusso del capitalista.
Non prestare la tua bellezza,
il tuo corpo,
il tuo silenzio
all'architettura del loro potere.
Scendi dal piedistallo
che hanno costruito per te.
Esci dalla gabbia
che hanno chiamato protezione.
Vieni—
sta' nuda di fronte alla verità,
non di fronte ai loro occhi.
Raddrizza la schiena.
Sta' in piedi.
Lascia che la tua voce si levi
come una tempesta che si abbatte
su un continente addormentato.
Grida
finché i muri della paura
non ricorderanno il tuo nome.
Resisti.
E se la tua bocca deve parlare
la lingua della rabbia,
allora sputa—
non sull'umanità,
ma sul volto
di quella mascolinità grottesca
che scambia il possesso per amore,
il silenzio per consenso,
e il potere per virilità.
Donna—
non sei mai nata
per essere il sogno di possesso di qualcuno.
Sei nata
per diventare
la tua stessa verità.
*
Talukdar Lovely
*
Segretario Generale Writers' Web Bangladesh
Tesoriere di International PEN Bangladesh
Cbilatu930@gmail.com

POESIA = WALTER CHIAPPELLI

*************************
" I "
-
Qual è il nostro destino
ultimo? Rivangare
questo terreno brullo
mentre la vita sboccia si fa fiore
frutto è sconfortante
festante è il canto inventato dal fanciullo
che guarda il sole e non sa perché canta
che corre verso la musica del melo
fiorente con l’agile amore invocato
dall’attimo fuggente
beata è l’incoscienza del bambino
che gode il pulsare attivo del mondo
dell’esistenza ai suoi sguardi casta;
la sua toccante grazia
allieta l’età nostra che passo passo
ascende dove? allo stelo oscillante?
Qualcosa della vita noi maturi
sappiamo, e nient’altro.
********
"È una poesia di molta saggezza: molto ammonisce, molto invita a condividere gioia e riflessione, giudizio e condivisa amicizia. Per questo tanto guarda alla luce, tanto ai frutti felici della natura al rinnovarsi dell’amore, agli incontri fuggevoli e proprio per questo resi più veri e duraturi per la forza della parola che li rievoca o che racconta."
Giorgio Bàrberi Squarotti
************
"II"
-
Che slanci verso gli abbracci d’amore
che sguardi intreccianti gioie eccitanti
non due ma un’anima sola in un solo corpo
e baci e baci e baci ebbri di baci
sensi e anima felici nel piacere
celebrano la fine momentanea
d’ ogni brama temporale
d’ ogni resurrezione celestiale:
celebrano un’ armonia immortale
della Vita
-
Porretta Terme 14 febbraio 2025
********
"III"
***(all'amico Sandro Gros Pietro)
-
È ineffabile la gioia dell’anima
ascesa al supremo stupore dell’arte
o Bellezza soffusa effusione
espansa dall’ispirata arte umana
s’innamorano gli occhi contemplanti
incantati dai tuoi corali incanti...
e quando vinto da emozioni conturbanti
nel vedere e ascoltare e leggere
dei rari grandi umani
le divine opere
e l’ebbrezza più eccita i sensi e la mente,
credo ancor più nell’anima immortale
-
Porretta Terme, 16 ottobre 2020
**
WALTER CHIAPPELLI

SEGNALAZIONE VOLUMI = FLORIANA PORTA

*****************************
Floriana Porta: “Nel giardino dei tuoi passi” – Ed. Le pecore nere- 2026 – pag. 108
Silloge questa di particolare interesse, per la stesura policromatica delle numerose pagine illustrate e per l’amalgama che arricchisce ogni componimento poetico.
Volume dal duplice tiro e “Floriana Porta si è calata, dopo una lunga lettura e una lunga frequentazione, nell’intima ed enigmatica poetica di Emily Dickinson. – come scrive Patrizia Tocci in prefazione - Ha individuato due modalità molto interessanti per restituirci la vicinanza alla poetessa vestita di bianco. Ha usato la modalità pittorica ma anche la modalità poetica; potremmo riunirle sotto il segno del grafos, il segno tracciato con le parole o quello tracciato col pennello. In ogni caso che sia una penna o un pennello, è una protesi dell’anima.”
Ecco che a pagina 18 il disegno ispira una poesia che si costruisce attorno all’immagine centrale del fiore, simbolo di qualcosa destinato a sopravvivere alla precarietà del tempo. Non dunque soltanto una presenza naturale, ma una realtà capace di concentrare in se la memoria, sembra opporsi alla dissoluzione, ed è quasi traccia di passione rimasta intatta. “Promettimi che non svanirà” scrive e non chiede solo la conservazione di un fiore, ma la permanenza di ciò che esso rappresenta. Forte compattezza simbolica dalla concretezza cromatica del “purpureo splendore” all’astrazione del mistero. Un album ricco di sorprese per tutte le incursioni pittoriche che si susseguono in una tessitura che riesce a sostenere un adagio che sembra quasi un racconto.
La poetessa che ha esposto i suoi acquerelli e le sue chine in diverse mostre, legando la figura femminile alla natura, all’arte antica e alla sacralità della bellezza, ancora una volta riesce qui a coinvolgere il lettore, come in una giostra che riflette misteri e realtà in continuo evolversi.
Piacciono in tutte le pagine, così come i versi di Emily. A volte sono figure appena accennate, altre volte ben dettagliate dai colori come un fiore, un insetto, una siluette, un tendaggio. Altre volte ci propongono il volto di Emily immerso in tristi o dolci illusioni, ci aiutano a sentire l’eco dei suoi passi sulla ghiaia del giardino. Diviene nei tratti della penna e del pennello una figura contemporanea, nostra. Le immagini scelte sono documenti e musica, tratteggi e ritmi, sospensioni di scelte e proiezioni del pensiero.
*
ANTONIO SPAGNUOLO

SEGNALAZIONE VOLUMI = VALERIA SEROFILLI

****************************
Valeria Serofilli: "Il cappello a fiori" - Ed. Leonida - 2026 - pag. 104 -- € 14,00
******
La liturgia del ritorno: sulla scrittura e l’estetica di Valeria Serofilli
-
L’elegia del margine e la sublimazione del quotidiano
-
L’opera poetica di Valeria Serofilli, summa di un percorso intellettuale che attraversa decenni di produzione saggistica e lirica, si colloca all’interno di un panorama tardomodernista in cui la parola non è monumento, ma scoria luminosa, residuo di un’archeologia del quotidiano. La sua scrittura adotta la strategia dello scarto: il verso si denuda di ogni enfasi retorica fino a farsi ricognizione intima e civile. Nella silloge Il cappello a fiori (Appointment in Samarra), come nelle precedenti prove, la voce poetica dialoga costantemente con la soglia, con il transito tra la vita e la sua dissoluzione, opponendo alla mercificazione imperante del discorso letterario una rigorosa resistenza formale ed etica. Titoli emblematici della sua produzione, come Nel senso del verso o Taranta d’inchiostro, dichiarano sin dalla soglia paratestuale l’urgenza di un’indagine ontologica sulla forma. Come acutamente rilevato da una ricognizione critica che guarda ai vertici della riflessione contemporanea - affine alla tensione etica di un Giorgio Agamben o alla decostruzione del soggetto operata da poeti come Giampiero Neri, Serofilli costruisce un teatro in cui la voce lirica si fa carico del dolore del mondo senza mai scadere nel patetico. «Quando arriverà la Signora / la Signora/ quando arriverà / avrà i capelli biondi/ e un cappello a fiori / non la solita veletta nera». In questi versi inaugurali, l’allegoria della morte perde i suoi attributi cupi e terrorizzanti per vestirsi di una familiarità straniante, quasi domestica, dove l’ironia sottile disamina il tragico. Analogamente, nella Funzione religiosa, il rito collettivo si scompone in una galleria di umanità imperfetta: «La Messa è finita: andate in pace / No, aspettate! / Rotola fuori dal messale una postilla / o forse un refuso: “Da leggersi al momento opportuno: istruzioni per l’uso!”». Qui il testo svela la sua natura metaletteraria: la liturgia si rovescia in errore tipografico, in postilla irriverente che demolisce l’istituzione attraverso il dettaglio minimo.
-
Analisi: Pragmatica, neuroestetica e sociologia dell’arte
-
Da una prospettiva accademica, l’architettura testuale di Valeria Serofilli si offre a un’indagine multidimensionale che interseca la critica letteraria analitica, la pragmatica linguistica, la neuroestetica e la sociologia dell’arte. Il testo poetico opera attraverso una fitta rete di speech acts (atti illocutori e perlocutori) e deixis temporali e spaziali che disorientano e coinvolgono il lettore. Nella poesia Lode alla formica, la struttura interrogativa iniziale («Chi sono io / chi sono/ per schiacciare una formica?») attiva una presupposition di vulnerabilità ontologica. L’uso della indexicality connette il micro-evento naturale (il tragitto dell’insetto) alla macro-riflessione esistenziale sulla fatica del vivere (l’evocazione di «Sisifo alla montagna»). L’atto della scrittura viene parificato al lavoro infaticabile della formica: «Tu/ punto d’ombra ma d’inizio scrittura / ed una dietro l’altra a crear trama e versificazione». Dal punto di vista della neuroestetica, la ripetizione ritmica e la simmetria microstrutturale presenti nei componimenti di Serofilli stimolano la sincronizzazione percettiva del lettore. Il passaggio improvviso da registri elevati a notazioni colloquiali (come l’apparizione del gatto con il fiocco nero o del ladro con il sacchetto vuoto nella Funzione religiosa) genera un salutare cognitive friction (attrito cognitivo). Questo cortocircuito stimola le aree cerebrali deputate alla risoluzione della incongruenza estetica, trasformando la lettura in un’esperienza di risonanza emotiva profonda. In chiave sociologica e antropologica, l’opera di Serofilli - che affonda le radici nel suo ruolo di operatrice culturale e presidente di associazioni come AstrolabioCultura- rappresenta un avamposto di resistenza contro la mercificazione neoliberista della cultura. La poesia non si piega alle logiche dell’industria editoriale di massa, si configura come spazio di autonomia critica. L’opposizione finale tra la cicala e la formica in Lode alla formica («che non/ come Rodari, preferisco la cicala!») ribadisce la necessità di un impegno etico e laboratoriale che rifiuta la facile spettacolarizzazione a favore di una laboriosità testuale rigorosa e sotterranea.
-
Conclusione
-
L’itinerario poetico di Valeria Serofilli si conferma come una delle voci più lucide e coerenti del panorama italiano contemporaneo. Attraverso una scrittura che sa coniugare la profondità dell’indagine civile con la levità dell’ironia e la precisione dell’innesto formale, l’autrice restituisce alla poesia il suo ruolo originario di scandalo e conoscenza. I suoi testi non cercano il consenso immediato dei circuiti commerciali, esigono un lettore partecipe, capace di abitare la fessura tra il rito e il suo scarto, tra la norma e l’inaspettata rivelazione del dettaglio.
***
IVAN POZZONI

POESIA = DONATELLA CANESCHI

*************************
"Isola"
-
Ritorna , primitivo , un tempo d’infanzia
nuda la vita,
respira il salmastro.
-
Il mare ha baci di sale
carezze di mirto
aromi sospesi di sogni.
-
L’isola-culla muta
le linee ordinarie,
dilata il respiro,
accende desideri.
-
Un canto d’azzurro,
eterna ridondanza
…dolcezza e inquietudine
-
Radici riscopri
dell’essere al mondo ,
fra i gigli di mare e le impronte .
-
Riscopri
l’ignoto del viaggio, in un volo,
dissolto al tramonto .
******
"GAZA"
-
Lacerato il cielo
perso il respiro del mondo .
-
Vittime civili
tanti bambini …rubata ogni infanzia ,
rovesciato
calpestato
ogni diritto.
-
Bombe macerie .
sangue,ferite
sete fame malattie
dolore …morte…infinita follia
-
Impotenti
(di fronte ai nostri schermi tv)
Assistiamo al massacro
Voluto dai sovrani del potere :
-
Seminano catrame
custodiscono polvere
il fango del denaro ,
-
ciechi a ogni Primavera .
******
"Parole in fuga"
-
Volano sulle ali del tempo , le nostre parole,
tracce d’inchiostro ,
impronte in metamorfosi.
-
Inseguono la storia del mondo,
moltiplicano le stagioni ,
nel mistero di chi
ne filtra il senso .
-
Una trama di strade , in fuga
per tornare al tempio dell’anima
fertile fermento , oltre la cenere .
-
Dono di luce e sudore , la scrittura :
memorie stratificate
fluttuano insieme al desiderio,
-
cromatura dinamica , al fondo dell’abisso.
****** "Linfa del tempo"
-
Siamo rami e foglie d’uno stesso albero,
linfa del tempo ,amore.
Scambiamo
sguardi, gesti ,parole
speranza e dolore
per rinascere,
in una manciata di stelle.
=
DONATELLA CANESCHI

SEGNALAZIONI = FESTIVAL LIBRO MADRID

************************
Madrid, una pagina scritta insieme
---
Partecipare al Festival del Libro di Madrid è, per chi ama la letteratura, molto più che prendere parte a un evento culturale. È entrare in uno spazio in cui le parole si incontrano, si riconoscono e diventano ponti tra persone, sensibilità e mondi diversi. Ed ecco che Madrid, con la sua anima vibrante e cosmopolita, accoglie scrittori, poeti e uomini e donne di cultura, accomunati dalla passione per il libro e per quella parola che ancora oggi sa emozionare, interrogare e lasciare tracce profonde.
In questa prestigiosa cornice ho avuto il piacere di essere presente come autrice con il mio libro "Il cappello a fiori – Appointment in Samarra", (Leonida Editrice 2026), portando con me una parte del mio mondo letterario, fatto di parole, memoria, poesia e narrazione.
Sono particolarmente lieta di condividere questa esperienza insieme a tanti autori: Vittorio Melini, Angelo Ianniello, Lydia R. Ianniello, Stefania Melini, Andrea Ansevini, Giuseppe Felago, Milena Bonvissuto, Anna Maria Veit, Mari Bolzano, Giovanni Pagiuca, Margherita Bonfilio, Ylenia Paladino, Giuseppe D'Andrea, Patrizia Raspa, Loris Babbini, Maria Catena Sansone, Rosalia Ferreri, Alex Hunter, Thea Vinci, Angela Caputo, Gemma Messori, Anna Rita Bianconi, Cristoforo De Vivo e Annamaria Gallo.
Ventisei sensibilità differenti, percorsi diversi che si incontrano sotto il segno comune della cultura e della scrittura. Annesso al Festival si è svolto anche “La Città della Letteratura”, il Premio Letterario al quale personalmente non ho partecipato, ma del quale desidero comunicare con piacere i risultati, rendendo omaggio agli autori premiati e a tutti coloro che hanno ricevuto una menzione.
Nella Sezione Poesia, il primo classificato è stato Francesco Fiore con Infanzia perduta, seguito da Angelo Ianniello con Luce che brucia e da Andrea Ansevini con Dentro l'anima mia.
Il Premio Miglior Poesia è stato inoltre assegnato ad Andrea Ansevini per Dentro l'anima mia, mentre il Premio Libri è andato a Francesco Fiore per Infanzia perduta.
Tra le Menzioni d'Onore della poesia figurano Annarita Di Paolo, Carolina De Filippis, Brice Grudina, Sara Brillante, Cinzia Panuccio, Sabrina Zonno e Antonia Flavio. Le Menzioni Speciali hanno riconosciuto, tra gli altri, i lavori di Simona Pruiti, Sandra De Felice, Francesco Lo Galbo, Tommaso Arcella, Cristoforo De Vivo, Arnaldo Citterio, Francesco Enas, Davide Rocco Colocrai, Cesare D'Ambrosio, Patrizia Splendiani, Vittorio Melini, Michela Minini, Angela Caputo, Loris Babbini, Massimo Zecca e Irene Ferraro. Nella Sezione Racconti, il primo classificato è stato Maria Catena Sansone con Il suono delle cose perdute, il secondo Giovanni Pagiuca con Lettera d'autunno e il terzo Anna Valente con L'equilibrista. Tra le Menzioni d'Onore della sezione racconti troviamo Ylenia Paladino, Marco Leonardi, Anna Lisa Catalano, Orietta Bosch, Giuseppe D'Andrea e Gemma Messori.
Le Menzioni Speciali sono state attribuite a Gaetano Appeso, Daisy Chaussette, Rosalia Ferreri, Milena Bonvissuto, Carla Barbera, Silvia Ruggero, Manuela Rotili, Giuseppe Felago e Alessio Romanini.
Un riconoscimento particolare è andato anche a Marco Leonardi per il Premio Miglior Stile, con Odisseo, tra Dante e Omero.
Desidero rivolgere le mie congratulazioni a tutti gli autori premiati e menzionati, perché ogni pagina scritta con autenticità merita ascolto e ogni voce letteraria contribuisce ad arricchire quel grande dialogo che chiamiamo cultura.
Da docente di lettere, poetessa e scrittrice, sento ancora più forte il valore di questi momenti di condivisione.
La letteratura vive quando esce dalle pagine e diventa dialogo, confronto, amicizia, memoria.
E Madrid, in questa occasione, è diventata una città della parola: un luogo nel quale voci diverse hanno potuto incontrarsi senza perdere la propria unicità.
Un pensiero particolare e un sincero ringraziamento desidero rivolgerlo a Silvia Carol, organizzatrice dell'evento, per l'impegno, la sensibilità e la cura con cui ha reso possibile questo importante appuntamento. A lei va la mia gratitudine per aver creato un'occasione capace di riunire tanti autori e di offrire alla cultura uno spazio di incontro e di bellezza.
Porterò con me il ricordo di queste giornate, consapevole che ogni incontro letterario lascia qualcosa: una parola, uno sguardo, un'emozione, forse persino l'inizio di una nuova pagina.
Perché i libri, quando sono autentici, non finiscono mai davvero.
Continuano a viaggiare.
E questa volta, insieme con noi, sono arrivati fino a Madrid.
**
VALERIA SEROFILLI

POESIA = RAFFAELE PIAZZA

***************************
"Alessia alla finestra" -
Finestravisore di vita
d’incanto nel migrare
dei pensieri di Alessia
verso sfioccate nuvole
e l’azzurrità, nel sottendere
dell’esistere la gioia
ad ogni passo di ragazza.
Alessia vicina alla vita
nella pianta da rinominare
ad angolo con il mondo.
Piove battesimale
acqua dal cielo privato
di Alessia nella tasca
del jeans il fiore amuleto.
Crede nei presagi Alessia,
ha visto un quadrifoglio.
(quindi non mi lascia).
*
Raffaele Piazza